نویسنده: دبی لین الیاس

کارگردان بروس برسفورد، ترجمه‌ای زیبا از زندگی و داستان روی پرده بزرگ، داستان واقعی شگفت‌انگیز بالرین نجیب لی کانشین را با اجرای فوق‌العاده نفس‌گیر برخی از معروف‌ترین باله‌های جهان - دوزخ دانته، دریاچه سوان و حتی باله‌های چینی که اجرا شده‌اند، ترکیب می‌کند. برای خانم مائو MAO'S LAST DANCE با هدف گرفتن قلب و زدن هر بار به آن، نه تنها نفس گیر، بلکه به شدت مسحور کننده است.

یکی از موفق ترین رقصندگان آکادمی، به لطف باز شدن درهای بین ایالات متحده و چین از طریق تبادل فرهنگی، لی توسط بن استیونسون، مدیر هنری مشهور باله هیوستون کشف شد. استیونسون که از استعداد لی شگفت زده شده بود، اصرار کرد که او به آمریکا بیاید و به عنوان دانشجوی تبادل فرهنگی با باله هیوستون برقصد. لی یکی از اولین دو دانش آموزی بود که در زمان رژیم مائو اجازه رفتن به آمریکا را گرفت.

لی با عشق به رقص، عشق به آزادی توانایی رقصیدن و ابراز وجود، و یافتن عشق های دیگر، سخت ترین تصمیم زندگی خود را گرفت - فرار به ایالات متحده و ترک خانواده اش در چین. در آنچه که ثابت شد به یکی از معروف‌ترین و بحث‌برانگیزترین جدایی‌ها در تاریخ ایالات متحده تبدیل شد، لی در کنسولگری چین در هیوستون حبس شد و در نتیجه درگیری بین چین و ایالات متحده به قدری ظریف و انفجاری بود که اف‌بی‌آی فراخوانده شد. حتی در آن زمان معاون رئیس جمهور بوش. به مدت 21 ساعت، آمریکا و جهان نظاره گر بودند و منتظر بودند تا ببینند سرنوشت لی چه خواهد شد. 21 ساعت بعد او به خیابان‌های تگزاس رفت و هرگز به عقب نگاه نکرد و دهه‌های بعدی را به عنوان یکی از رقصنده‌های معروف و نفیس باله در جهان به تاریخ رقصید.

جستجوی رقصنده ای برای بازی لی کانشین کار آسانی نبود و در نهایت این خود لی کانشین بود که شخص مناسبی را در چی کائو پیدا کرد. همانطور که لی می گوید، 'آنها به مردی نیاز داشتند که واقعاً بتواند برقصد که ظاهر چندان بدی نداشت.' چی در چین متولد شد، همچنین در آکادمی رقص پکن و همچنین مدرسه باله سلطنتی آموزش دید. در آن زمان که او برای بازی در نقش لی استخدام شد، بدون اطلاع همه، چی نه تنها در آکادمی رقص پکن آموزش دید، بلکه والدینش در زمان حضور لی در آنجا مربی بودند. خود چی نیز توسط دو معلم سابق لی تدریس می شد. یک رقصنده اصلی با باله سلطنتی بیرمنگام، که او را روی صفحه تماشا می کند، به راحتی می توان فهمید که چرا چی نه تنها یک رهبر در رپرتوار کلاسیک است، بلکه یک برنده جایزه است. به عنوان لی، اولین کلمه ای که به ذهن می رسد WOW است!!!!! تماشای چی زیباست. در حالی که می‌توانم راه خود را در باله‌های مختلف و دوره‌های خاصی از بالرین‌ها/بالرین‌های نجیب پیدا کنم، با چی کائو آشنا نبودم. او با رقصی که با انتقال عاطفی اش فراتر از اثیری است، قوی و قدرتمند است. محال است که چشمانت را از او بگیری. عامل دشواری چی این بود که او باید طوری برقصد که گویی لی، به سبک و حرکت لی. اما او آن را از ابتدا تا انتها میخکوب می کند. بازی بازیگری او با عدم قطعیت خفه‌کننده در رفتار و عرف و زبان انگلیسی با صدایی که از طریق رقص او می‌آید متعادل می‌شود. یک دوگانگی عاطفی در فیزیکی رخ داد. به گفته بروس گرین‌وود، فراتر از تحت تأثیر قرار گرفتن چی، چی «ساعت 4 صبح سر صحنه می‌آمد و 40 دقیقه حرکات کششی، نیم ساعت بار و 40 دقیقه کلاس [باله] انجام می‌داد و سپس تمام روز می‌رقصید».

برای برسفورد، او مجبور بود برای ایفای نقش بن استیونسون، به جز ستاره «خطر مضاعف» خود، بروس برسفورد، نگاهی نداشته باشد. من کتاب را خواندم و سپس فیلمنامه را خواندم. کتاب واقعاً جالب است و فیلمنامه یک تقطیر عالی است.» کلید اصلی این فیلم، اقدامات استیونسون است که چرخ ها را به حرکت در می آورد و داستان را به جلو می برد. به هر حال این استیونسون بود که در ابتدا لی را به آمریکا آورد و از طریق پیچیدگی‌های عاطفی و گاهی اوقات رفتارهای خودپسندانه‌اش است که به فیلم عمق و ماهیت واقعی می‌دهد. اهمیت او در کل سناریو در گرین وود یا تصویر او از بین نمی رود. گرین‌وود که استاد گویش‌ها و لهجه‌ها بود، می‌خواست تصویری معتبر از استیونسون، درست تا لهجه‌اش ارائه دهد. صدای او در واقع بسیار بلند است. من کمی نوار از او و چند فیلم داشتم. من [صدا] را به اندازه صدای استیونسون بلند نکردم، اما احساس کردم وارد آن شدم، احساس درستی داشتم. من با بروس در مورد آن صحبت کردم و در زمین تصمیم گرفتیم. لهجه او جالب بود زیرا اهل پورتسموث بود که 'r' تا حدودی سخت است اما هنوز لهجه انگلیسی است. اما او 15 سال یا بیشتر در تگزاس بوده است، بنابراین این ترکیبی از جنوب انگلستان و تگزاس وجود دارد. گاهی اوقات به نظر آمریکایی می رسد و گاهی انگلیسی، اما همه اینها بر اساس طراحی است. با این حال، چالش بزرگ برای گرینوود، فیزیک و رفتار استیونسون بود. پاسخ – «درس باله. من خیلی درس باله می خوانم. زنی به نام سلست آموس را در Westside Ballet پیدا کردم و او هر روز با من کلاس های 1:1 انجام می داد. خیلی مشکل داشتم که مچ دستم بیفتد. من با اجازه دادن به هسته ام باز شدن، شانه هایم پوشیده شده مشکل داشتم، اما بیشتر حالت تهویه داشت. شرطی سازی وحشیانه بود. این آغازی بود برای قدردانی من از اخلاق کاری رقصندگان. ”

جوآن چن، مثل همیشه زیبا و خیره کننده، با افزایش سن بهتر می شود. مهارت‌های او ظریف‌تر است، انحرافات او تجربه زندگی را تابش می‌کند. به عنوان مادر لی، او مسحور کننده است. او قلبش را روی آستین می پوشاند که منجر به قوی ترین و اشک آورترین صحنه های فیلم می شود. اگر در حال تماشای او اشک روی صورتتان جاری نیست، قلب ندارید.

و فکر کردن به پیر شدن جوآن چن سخت است، اما او چنین است، اگرچه مهارت های ظریف او فقط در حال بهتر شدن است. نسبت به یک عیب فروتن، برای چن، او مجبور بود برای ایفای نقش مادر لی بیشتر از تجربه خود نگاه نمی کرد. 'من یک مادر هستم. و من به مادرم فکر می کنم. من هم جوان خانه را ترک کردم. من در 14 سالگی خانه را ترک کردم. این یک شخصیت بسیار ساده است. اما وقتی به صحنه فیلمبرداری (در چین) رسیدم، چند زن را در نزدیکی خود مشاهده کردم تا وضعیت و نحوه حرکت مشخصی داشته باشند. خود چن در سال 1981 همزمان با لی کانسین به عنوان دانشجو به ایالات متحده آمد و در سطح احساسی دیگری با داستان ارتباط برقرار کرد. زمانی که من [چین] را ترک کردم، این یک خشم بود. چرا او می خواهد به آمریکا بیاید؟ برای اولین سال تحصیلم در ایالات متحده نتوانستم به خانه برگردم. می ترسیدم اگر بروم، ویزا دانشجویی من نگه ندارد و نتوانم برای ادامه تحصیل برگردم. و سپس خشم بزرگ در چین و من نمی دانستم چگونه با مردم روبرو شوم. خیلی دردناک بود من به این داستان کشیده شدم زیرا با آنچه لی در حال گذراندن آن بودم بیش از حد آشنا بودم.

و سپس ون بن هوانگ کوچکی وجود دارد که نقش لی جوان را بازی کرد. او از یک مدرسه ژیمناستیک/دو و میدانی در چین اخراج شده است، او بامزه، بامزه، زیبا مانند دکمه و یک دزد صحنه کوچک است. دلت برای او می سوزد، همان لی کوچولو که او تلاش می کند و تلاش می کند و سعی می کند بهترین باشد، اما به نظر می رسد همیشه یک قدم عقب تر است. تو فقط میخوای اونو بگیری تماشای چنین لذت و لذتی است. فقط نگاه کردن به او باعث می شود لبخند بزنی.

بازیگران مکمل شامل یک چرخش فوق‌العاده توسط کایل مک‌لاکلان به‌عنوان وکیل چارلز فاستر، وکیل روابط بین‌الملل است که در تضمین آزادی لی و کمک به فرار او نقش داشت. همچنین آماندا شول جوشان قابل توجه است. شول که رقصنده سابق باله سانفرانسیسکو بود، تبدیل به یک بازیگر شد و از شانس بازی لیز، رقصنده عشق لی، بهره برد. «وقتی انتقال از رقص [به بازیگری] را شروع کردم، ایده لیز بودن واقعاً هیجان‌انگیز بود. این بیشتر یک شخصیت متمرکز بر درام بود که در آن رقص نهفته بود. این به ویژه هیجان انگیز بود. MAO's LAST DANCE بر این تمرکز دارد که یک بزرگسال [رقصنده] چه چیزی است و برای دنبال کردن آن اشتیاق و تمرکز باید از چه چیزی دست بکشید. لیز باید فداکاری می‌کرد، اما این فداکاری لی است که دیدنی‌ترین، واضح‌ترین و پر دردسرترین است.»

وقتی صحبت از گفتن داستان های انسانی و احساسات انسانی به میان می آید، بروس برسفورد استاد است و با MAO'S LAST DANCE او یک و دو والوپ را به زمین می اندازد که شما را در اشک می آورد. برسفورد که عاشق واقعی باله است، پیش از این زندگینامه لی کانشین را خوانده بود که در مورد کارگردانی فیلم اقتباسی یان ساردی با او صحبت شد. این فیلم که به دلیل تعهدش به اصالت شهرت داشت، به دلیل ماهیت خود، چالش بزرگی را ارائه کرد زیرا برسفورد قصد داشت در چین فیلمبرداری کند و حقیقت و دقت را حفظ کند.

در ملاقات با مقامات وزارت چین، برسفورد ابتدا دستور داد که انتقاد از مائو مجاز نیست و هرگونه اشاره به مادام مائو ممنوع است، زیرا او یک 'غیر شخص شرمنده' است که از تاریخ چین پاک شده است. اگرچه فیلم هیچ انتقاد مستقیمی از مائو وارد نمی‌کند، اما با همان کنش‌های تاریخی که انجام می‌شود، مخاطب می‌تواند نظرات خود را شکل دهد. حذف هر گونه اشاره ای به خانم مائو غیرممکن بود و همانطور که بخشی از فیلم است، متاسفانه دولت چین اجازه پخش این اثر زیبا را در چین نخواهد داد. به گفته گرینوود، «بوروکراسی غیرقابل نفوذ است».

عظمت چین توسط برسفورد و فیلمبردار پیتر جیمز به نمایش گذاشته شده است. پس از کار با جیمز در 'رانندگی خانم دیزی'، در اینجا این دو از گستردگی چین و نگاه تاریخی به دیوار بزرگ و مناطق بیرونی تجلیل می‌کنند، سپس پالت منظره‌ای را با رنگ و درام سکانس‌های باله متعادل می‌کنند. برخی از کارهای اسلوموشن باورنکردنی نیز در حین اجرای سکانس‌های باله پیچیده اجرا می‌شوند که فقط به عظمت و ظرافت داستان و رقص می‌افزایند.

با قرار گرفتن قسمتی از دیوار بزرگ در حدود 100 مایلی پکن، جایی که دیوار در وضعیت خرابی قرار داشت، واقعیت و عظمت تاریخی این فیلم یک وجه عاطفی را ایجاد می کند. ایجاد دهکده کودکی لی چالش برانگیز بود زیرا مدت هاست که ویران شده است، اما طراح تولید هربرت پینتر یک دهکده کوهستانی دورافتاده را پیدا کرد که 'بازسازی' شده بود. دشواری بیشتر، آب و هوای چین بود که دمای آن به زیر صفر با بادهای تند و تند کاهش یافته بود. جالب اینجاست که چی کائو و بالرین استرالیایی، کامیلا ورگوتیس، که در این شرایط مجبور به رقصیدن در بیرون از خانه بودند، هیچ شکایتی نداشتند و معتقد بودند که «با سختی‌های تمرین باله، کمی رقصیدن در دمای زیر صفر کار سختی است».

گویی برسفورد به اندازه کافی برای مقابله با آن از نقطه نظر تولید نداشت، او همچنین مجبور بود «صحنه‌های پیچیده را به زبانی که من صحبت نمی‌کردم» کارگردانی کند و حضور او به طور مستمر توسط مقامات در طول فیلمبرداری نظارت و رصد می‌شد.

گرین‌وود او را به‌عنوان برزفورد توصیف کرد که دارای سبک کارگردانی است که «روی مهار است. شما پیشاپیش بحث‌های زیادی دارید و بعد از آن که چشم در چشم دیدید، او فقط پیشنهادات کوچکی را ارائه می‌کند. شما همچنین با تماشای هدایت Beresford به دیگران یاد می‌گیرید. گوش دادن را بخر.» یکی از چیزهایی که همه بازیگران بر سر آن توافق دارند، فایده حضور لی کانسین در صحنه فیلمبرداری برای بیشتر فیلمبرداری بود. به گفته گرینوود، «او بسیار خوش بیان و مایل به گفتن داستان است. داستان‌های بازیگران بسیار گویا هستند.»

کلید MAO’S LAST DANCE سکانس های باله متعددی هستند. با دعوت از طراحان رقص گریم مورفی و جانت ورنون، آنها نه تنها رقص تولیدات باله نفیس را انجام دادند (زیبایی و درام دریاچه سوان باید برای آن بمیری) که با لباس و لباس کامل اجرا می شد، بلکه مورفی به طور گسترده با گرین وود روی ویژگی های خاص کار کرد. سیالیت و حرکت ظریف در تصویر او از استیونسون.

تکمیل تصویر یک موسیقی مجلل توسط کریستوفر گوردون است.

MAO's LAST DANCE تمام جاذبه های احساسی یک نامزد بالقوه بهترین فیلم اسکار را دارد. MAO'S LAST DANCE، بسیار جذاب و پرشور، جشنی از روح انسان است که قلب را هدف گرفته و هر بار به آن ضربه می زند.

لی کانشین – چی کائو

بن استیونسون – بروس گرینوود

نیانگ-جوان چن

الیزابت – آماندا شول

مری مک‌کندری - کامیلا ورگوتیس

به کارگردانی بروس برسفورد. نوشته یان ساردی بر اساس زندگی نامه لی کانسین.